Чернично-золотой платок с ручным подшивом "Балет"

«Дианы грудь, ланиты Флоры
Прелестны, милые друзья,
Но, каюсь, ножка Терпсихоры
Прелестней чем-то для меня;
Она, пророчествуя взгляду
Неоцененную награду,
Влечет условною красой
Желаний своевольный рой...»
Отрывок из поэмы «Евгений Онегин» А.С. Пушкина, 1831 год
Русские балетные сезоны Сергея Дягилева 1910-х годов стали выдающимся явлением культуры, соединившим в себя высшие достижения в области балета, музыки и живописи и ставшим импульсом, давшим западной моде новый виток. Так известнейший модельер Поль Пуаре создал коллекцию одежды по мотивам греческого хитона или японского кимоно – это были фасоны одежды, основанные на форме прямоугольника.Шелка Пуаре отличались простыми узорами из розовых и серебристо-белых нитей, которые напоминали лучистые лепестки на черном фоне, и были ограничены лишь повторением упрощенных ромбовидных и округлых форм. Смелые и противоречивые сочетания цвета были вдохновлены экспрессивной сценографией Русских балетов 1910 года, а именно – «Шехерезады».Поль Пуаре ввел в моду женские «гаремные» штаны, создал «тунику-абажур» и изысканный тюрбан. Также его эскизы были основаны на свободе движения и более тесном взаимодействии между одеждой и телом. В то время это было шокирующим явлением.Именно эта великая эпоха вдохновила меня на создание платка «Балет», сочетающего в себе изысканные движения русских балерин и неповторимые черты стиля Арт-деко.