"Окрыляясь темой, не могу уже остановить поток идей - остается только выбирать лучшую из них"...
Оксана ЖУКОВА - участница проекта "НЕВЕСТА". Живет и творит в Москве. По профессии - главный бухгалтер, по призванию - талантливый фелтмейкер. Увлеклась войлоком в 2012 году.
Оксане присущи необыкновенная креативность и творческий азарт, способность заразиться идеей и с головой окунуться в ее реализацию.
Весной 2016 года Оксана приняла участие в IV ежегодном фестивале войлока ФелтФЕСТ, по традиции проходившем в Российском этнографическом музее Санкт-Петербурга. Темой фестиваля стал перекрестный год России и Греции. Для художественной экспозиции "Влюбиться в Грецию" Оксана изготовила необыкновенный войлочный экспонат - доспехи древнегреческого гоплита (воина). В мельчайших подробностях воспроизведенный образ завоевал симпатии как взрослых, так и маленьких посетителей выставки.
Оксана о первых войлочных опытах: Сначала были образцы с разными видами шерсти, ткани и волокон. В дальнейшем пара из них перевоплотилась в браслетики и пояс-повязку. В скором времени (т.к. я глобалист) сваляла жакет на целиковом шаблоне с рукавами (ну чтобы уж не мелочиться). Конечно, результат этого смелого творческого опыта не был совершенством, но жакетик по сей день жив и даже используется по назначению ... после легкой модернизации.
Оксана об учителях: Свой первый мастер-класс я прослушала у Анны Ковылиной. Анна - прекрасный человек, добрый и мягкий, доходчиво и надежно делится своими знаниями и опытом. В дальшейнем я посетила еще несколько мастер-классов Ниночки Демидовой, которой восхищаюсь и считаю своим главным Учителем и Наставником. Ее мастер-классы всегда точны, продуманы до мелочей и конструктивны, как в теории, так и в практике. Впитывая и применяя ценные знания, доводя изделие до полного результата, ощущая гармонию созданной вещи, «заражаешься» валянием всем существом.
Оксана о войлоке: Люблю войлок за безграничность возможностей использования, за обтекаемость и бесшовность (это мой самый главный критерий), за выразительность образов в виде великого многообразия форм, фактур и сочетаний материалов, на первый взгляд несочетаемых.
Увлекает возможность экспериментировать и создавать из шерсти что-то абсолютно неожиданное для себя и окружающих, вначале кажущееся невозможным. Интересно сделать что-то, даже если вдруг понимаешь, что ужас ... испортила, но нет!!! В валянии невозможно испортить, здесь не бывает ошибок и промахов - есть лишь новое поведение шерсти, рождение новых способов работы с ней и совершенно новый, неожиданный и непредсказуемый, но интересный результат!
Войлок позволяет исполнить абсолютно любую задуманную тему от кошачьих домиков до ковров и статуй. Самые используемые и предпочитаемые мной материалы в валянии – сама Барышня Шерсть и всевозможные волокна (лен, крапива, конопля, шелк, вискоза……).
Как человек творческий (а творчеством разных видов занимаюсь с 7 лет), не перестаю искать новые материалы и их сочетания, экспериментирую в разных направлениях, люблю смешивать техники в поисках смелых, интересных и неординарных решений - валяние + шитье, валяние + вязание, валяние + плетение и прочее. Окрыляясь темой, не могу уже остановить поток идей - остается только выбирать лучшую из них.
Точно знаю, что воплощения самых волшебных замыслов еще впереди!
Оксана о творческом замысле. Участвовать в этом проекте на такую обширную и "всегдашнюю" тему азартно и волнительно. С чего началась Идея?
Идея зародилась давно, и не одна, а сразу несколько - не было причин воплотить их именно в этой концепции. Самый важный момент Идеи - в женственности и цвете. Белый сразу же отсекся, т.к. изначально свадебные (а в старину - подвенечные) платья никогда не были белыми. Второй, не менее важный момент моей Идеи еще и в том, чтобы при желании, чуть преобразовав платье, можно было его носить и в дальнейшем, а не хранить в шкафу. Ведь и в обычных жизненных ситуациях тоже хочется выглядеть красиво, привлекательно, женственно и индивидуально!
Оксана о процессе. Во время рисования эскиза, построения шаблона и потом, на этапе выкладки, платье претерпело ряд изменений - менялась длина, добавлялись воланы. Как будто живя своей жизнью на всех этапах создания - оно само знало, каким хочет быть. Шерсть и волокна смешивались снова и снова в попытке достижения самого гармоничного сочетания и оттенка. При конечной отделке наряд дополнился деталями - именно детали, ненавязчивые, но в то же время необычные, играют самую большую в восприятии конечного образа.
В любой эпохе, в любые времена в платьях этой темы всегда есть легкость и женственность. В итоге мой наряд получился именно таким. В нем есть изысканность и шарм, немного оригинальности, отступления от обыденности - ведь это платье для особенного дня!