Подписчикам нашего представительства в представляется уникальная возможность выиграть книгу для всех, кому нравится акварель или кто только начинает её осваивать, от нашего постоянного партнера — издательства «Манн, Иванов и Фербер». Узнать подробности и попытать счастье вы можете
Автор книги — член «Общества женщин-художников», международно признанный акварелист Джин Хейнс. Вот, что Хейнс говорит о книге: «Это не пошаговая инструкция. Ее цель — подвигнуть вас к самостоятельному и раскрепощенному созданию картины с тончайшими цветовыми сочетаниями. Она расшевелит ваше воображение и вдохнет жизнь в произведения. Вы научитесь мгновенно переноситься туда, куда пожелаете, и оживлять в воображении любой сюжет, не выходя из дома».
Давайте прямо сегодня попробуем поработать с акварелью. Выделите час свободного времени и погрузитесь в творчество!
Об инструментах
Палитра
В качестве палитры художники используют белые пластиковые тарелки, да и вообще любые поверхности.
Кисть №10
Кисть отлично набирает краску и легко ее отдает, плавно скользит по поверхности бумаги, что имеет значение при создании эффектов.
Кисть-лайнер
Лайнер нужен для прорисовки заключительных мелких деталей. Он идеально подходит для тонких линий, например кошачьих усов.
Как рисовать
Готовы? Сделайте глубокий вдох и приступайте к творчеству!
1. Под небольшим углом к листу кистью нанесите изогнутые мазки вокруг центральной точки и сформируйте основу цветка.
2. Радиальными мазками обозначьте внешние лепестки цветка. Большие внешние лепестки лучше рисовать, прижимая кисть к бумаге почти всей поверхностью. Чтобы сделать внутренние лепестки более крупными, достаточно лишь изменить положение кисти. Не обращайте внимания на детали, вы сможете заняться ими позже.
3. Чтобы рисовать, не всегда нужна краска. Тщательно промыв кисть, нанесите округлые мазки только водой поверх еще влажного первого слоя. Так вы добьетесь красивых разводов, по которым позже, по сухому, сможете провести более четкие края лепестков.
4. Цветок готов, можно переходить к окружающим его листочкам. Чтобы понять, где их разместить, внимательно рассмотрите настоящие розы. Это очень красивые цветы, их приятно изучать.
5. Сделайте мазки по обеим сторонам от розы боковой поверхностью кисти, стараясь не смешивать зеленую краску с розовым цветком
6. Пока розовый слой все еще влажный, займитесь листвой. Продолжайте добавлять зеленую краску вокруг розы техникой по мокрому.
На этом этапе многие начинающие художники впадают в панику. Акварели, выполненные свободными мазками, в процессе работы кажутся неаккуратными и пугающе бессистемными. Продолжайте работать, даже если вы не можете представить будущий рисунок. На следующем этапе мазки примут конкретный образ, и работа перестанет быть абстрактной.
7. Дайте первому слою полностью высохнуть и затем возвращайтесь к нему с лайнером, чтобы прорисовать детали. Всего несколько мазков создадут завершенный образ.
8. Теперь кистью — боковой поверхностью или только кончиком — я затемните зеленые листья по краям рисунка, в то же время не слишком его перегружая. Вот и всё! Рисунок готов.
Как только вы овладеете этой техникой, попробуйте нарисовать белые, желтые и красные розы. Сюжеты с розами затягивают, а рисунки становятся все лучше и лучше.
Если вам понравилось и вы хотите нарисовать ещё что-нибудь, то книга вдохновит вас на новые творческие подвиги!